「時間」：二○一二年三月廿四日
「地點」：台北國家音樂廳
林衡哲
．吳蠻夢想的實現
這場讓人大開眼界的台灣國際藝術節的世界首演，是吳蠻20年來夢想的實現，1993年當她還是個在美尋夢的年輕學子時，她偶然有機會聽到台灣風潮唱片公司發行的《台灣原住民音樂紀實》唱片時，她就被那古樸而自然的原古聲音所震撼！
音樂是一種文化語言，來自太平洋地區的台灣原住民音樂，在台灣已經孕育發展了上千年之久，而源自中亞地區的琵琶，在中國音樂史上也佔有重要地位，吳蠻很想把這二種古老的文化語言，做橫向與縱向的聯繫，這場別開生面的感人的音樂會，可以說是她夢想的成功，吳蠻希望她策劃這場音樂會，能達成二個她多年來的願望：
(1)設計這場音樂會來推廣介紹漢人的琵琶及台灣原住民的傳統音樂；
(2)通過二種音樂文化的合作，從中找出相通點以及創造出新的音樂語言。
我聽完這場音樂會後，我覺得她確實已經完美地實現了她這二個願望，期待不久的將來，正如馬友友率領「絲路樂團」征服世界樂壇，吳蠻也能率領台灣的原住民樂團征服世界樂壇，從這場音樂會的感人與成功，這並非是不可能的夢想。
．吳蠻熱愛與珍視原住民文化
台灣前輩畫家顏水龍對原住民少女及其文化，都非常熱愛與珍視，才會畫出那麼多有關原住民的精彩創作，吳蠻也像顏水龍一樣，對台灣原住民的歷史與文化都有極深的瞭解與重視，她說：「台灣原住民的音樂由於融入了地球上其他族群的文化語言而顯得多采多姿，其獨具特色且充滿活力，是地球留給我們的寶貴文化財富。」正是她這種重視原住民文化的態度，造就了這場音樂會成功。同時她也非常認真，親自跑去村裡和藝人們交流學習，經過一年多的思考策劃，終於有了這場成功的音樂會。
我與吳蠻是多年的老朋友，我曾與她一起欣賞林昭亮的音樂會，也曾在美國多次聽她的演出，印象深刻，今晚本想是抱著為老朋友捧場而來聽這場音樂會，想不到收穫最大的是聽到我們自己布農族與排灣族的天籟之音，而且更想像不到中國的琵琶與台灣原住民的音樂居然能和諧與水乳交融地完美演出，吳蠻本身雖是國際知名的琵琶大師，最難得的是，她非常尊重原住民音樂的主體性，很多時候原住民在高聲合唱時，吳蠻默默地在旁邊用琵琶給他們伴奏，那時我的心情特別感動。
吳蠻以中國古典的「春江花月夜」做開場白，之後又拉奏了1978他獲得全中國琵琶比賽第一的成名作：王惠然以彝族音樂為素材的「彝族舞曲」、以及她自己創作的「西部哈薩克風情」，這是吳蠻用琵琶演奏遊牧民族風格的曲調，企圖將琶帶回它的發源地──中亞地區，讓聽眾產生發思古之幽情，吳蠻全場祇有這三首獨奏曲子，在演出這些曲子時，技巧神乎其技、無懈可擊，每首曲子都有不同風格的表現，也許因為我在美國多次聽過她的演出，因此這三首曲子我祇是佩服她的演出技巧，內心並沒有很感動。
．吳蠻與原住民合演時更令人感動
但是當吳蠻與我們排灣族的歌手少妮瑤合作演出《撫慰》與《哭訴》二首曲子時，不管是鼻笛或歌聲或吳蠻的琵琶，給聽眾內心的感動，是無法用語言來形容的，這時吳蠻的琵琶演奏，似乎比她獨奏時更感人。
接下來的《排灣笛聲與琵琶戀歅》由查馬克吹奏雙管鼻笛，少妮瑤吹雙管口笛與吳蠻琵琶演奏的對唱即興演奏，也是同樣的感人肺腑。
另一首《琵琶舞曲與排灣情歌》，其中《排灣情歌》原是一首排灣族戀愛情歌，由少妮瑤改編成感謝天父上帝的詩歌，由少妮瑤獨唱，由吳蠻琵琶協奏，她們倆人的合作可謂水乳交融，您中有我，我中有您，讓聽眾產生「此曲祇應天上有，人間難得幾回聞」的感受。兩種古老文化語言的結合，產生了令人難忘的藝術火花。
．「泰武童謠傳唱」純真動人
來自排灣族聖山北大武山的「泰武國小古謠傳唱隊」，2006年才由查馬克．法拉屋老師成立，雖遭到莫拉克風災襲擊，校舍全毀，但在查老師的帶領下，這八位排灣孩童們，以歌聲凝聚起族人的希望與力量，重新站起來，他們純真的天使之聲，錄製的《唱下一首好聽的歌》，入圍第18屆金曲獎，也曾到歐洲巡迴演唱。
當查馬克．法拉屋老師與八位傳唱隊，以純真的歌喉唱出：四首「泰武童謠傳唱」時，吳蠻祇是默默的用她的琵琶靜靜地為他們伴奏，那時即使她的琵琶聲被原住民的歌聲所淹沒，她也自得其樂，但是琵琶的伴奏，彷彿是馬勒交響曲中的豎琴角色，象徵來自天堂的聲音。
．「布農山地傳統音樂團」原住民的精華
在原住民合唱團中，以布農八音合唱為主的「布農山地傳統音樂團」，最能維護古老傳統，並以此為傲，這個來自台東霧鹿村的合唱團，在團長余國力領導下，共有21位男女團員，是此次音樂會的主角，他們單獨唱出三首《來自布農霧鹿村的山之歌》：「收工歌」「祭槍歌」和「報戰功」時，他們唱出了布農族的榮耀與心聲，但他們的演唱在吳蠻神乎其技的琵琶融入他們之後才達到高潮，這首曲子叫《霧鹿村山頂上的歌謠與琵琶對話》，由六首曲子組成：「織布歌」「聞槍聲」「嬰兒祭」「勤快的孩子」「歸途」和「歡樂在今宵」，當演唱到最後一首「歡樂在今宵」時，吳蠻的琵琶與布農族八音合唱已經天衣無縫地融合在一起，大家手足舞蹈，變成一起同樂的朋友，也正是今天音樂會的寫照。
．林惠珍與吳蠻的合作掀起高潮
今晚藝術的高潮，在泰雅族出身的聲樂家林惠珍與吳蠻的合作演出三首《泰雅及阿美與琵琶對話》時來臨。畢業於國立藝專音樂科及羅馬Santa
Cecilia音樂院的林惠珍，不僅是目前國內的紅牌歌劇演唱家，不但有原住民的天籟歌喉，加上義大利的美聲唱法，在藝術上更上一層樓，曾與世界三大男高音的卡瑞斯(Jose
Carreras)同台演出過。今晚林惠珍與吳蠻的合作演出三首曲子：「我懷念的朋友」、「編織歌」（泰雅族歌族）和「族人大家齊努力」（阿美族歌謠」樹立了中、台藝術家演出里程碑，第一流的台灣演唱家與第一流的中國演奏家，果然彼此激蕩出藝術的永恆光芒，讓全場聽眾獲得了最大的心靈滿足。
這場音樂會最後由「布農山地傳統音樂團」演唱二首《霧鹿八音傳奇》才圓滿地結束，這二首是由過世團長余錦虎所創作的「布農族團歌」和布農八音的經典曲目「祈禱小米豐收歌」，第一首曲子，不但音樂很美，歌辭內容也很動人，第二首沒有歌辭，聽起來很像美國黑人的靈歌，這是原住民發自內心的聲音，可以感動天地的動人鳴響，音樂會就在這首感人的樂音中結束，聽眾也給予這場別開生面的世界首演，熱烈的掌聲，以示滿足與肯定。
．讓原住民音樂走入世界舞台
這場音樂會的成功，還有很多幕後的英雄，「蠻藝術行政總監」的張璇女士，「舞台設計及導演」的張道欣以及「舞台監督」的楊淑雯等人，當然最大的功臣是創意藝術總監、音樂策劃人的吳蠻，這是我生平聽過她五、六場演出中，最感動的一場，今晚的演出是她多年來夢想的實現，過去她已經成功地讓中國傳統音樂得到西方認同，目前她更大的夢想，是邀請台灣原住民與她一起演出並走入世界音樂舞台。20年前台灣原住民的音樂感動了吳蠻，今晚吳蠻的琵琶也感動了台灣原住民，這種彼此尊重對方的主體性，而產生的真誠的交流，為中國與台灣的關係，樹立了歷史性的典範，透過兩種音樂文化合作，無形中創造出新的音樂語言，希望國內的文創機構和企業界能進一步的幫助吳蠻實現她的新夢想，把台灣原住民的聲音傳遍全世界。
（二○一二年三月廿八日于台北淡水）
沒有留言:
張貼留言